Neues bei Faust Kultur

Am 4. Mai 2026 erwartet Sie ein lyrischer Abend mit einer Lesung aus dem Buch „Briefe nach Triest“ von Alban Nikolai Herbst. Der Romancier präsentiert sein 2024 erschienenes Werk, nachdem bereits zahlreiche seiner Texte in unabhängigen Verlagen sowie in der Reihe „Text & Kritik“ veröffentlicht wurden.

Artur Becker ist kein gewöhnlicher Lyriker, und „Bartel und Gustabalda“ ist kein gewöhnlicher Gedichtband. In einer Welt aus Erinnerung, Liebe und Göttlichkeit schafft der polnisch-deutsche Autor poetische Räume, die über Grenzgänge hinausgehen. Das Buch ist ein Sprachrausch über den Himmel und die Erde – zugleich über die Menschheit, die Geschichte und die Philosophie –, in dem Rhythmen zerlegt und neu erfunden werden. Ein wahrer Dichter! – so Dariusz Muszer.

David McVicars Inszenierung von „Giulio Cesare in Egitto“ an der Deutschen Oper Berlin präsentiert sich als beeindruckendes Spektakel, das technisch wie akrobatisch besticht. Getragen von frech-fatalen Archetypen und einer als Machtdemonstration inszenierten Queerness entfaltet das Stück eine eigentümliche musikalische Erschütterung mit unerwarteten Umschlägen. Alban Nikolai Herbst besuchte die Premiere des neunen Kriegs- und Unterwerfungsstücks und liest die Inszenierung als hochpolitisches Zeichen.

Vom anhaltenden Wachstum sauberer Energien bis hin zu umweltfreundlichen Innovationen gab es an diesem Tag der Erde, dem 22. April, vieles zu feiern.
Der Tag der Erde wurde ins Leben gerufen, um das Bewusstsein für den Zustand unseres Planeten zu schärfen. Mehr als 50 Jahre nach dem ersten Earth Day ist das Klima jedoch verletzlicher denn je. Dennoch ergreifen Einzelpersonen, Gemeinschaften und Wissenschaftler:innen gleichermaßen Maßnahmen zum Schutz unseres Planeten.

Eldad Stobezki ist in Frankfurt einer der wichtigsten Kenner und Unterstützer der hebräischen Literatur und Kultur: Er beschäftigt sich hauptsächlich mit der Übersetzung jüdischer Literatur, vornehmlich Lyrik, sowie mit Themen wie Identität, Flucht und Zugehörigkeit im Kontext der deutschen-jüdischen Gegenwart und des Exils. Mit “Rutschfeste Badematten und koschere Mangos” tritt er als eklektischer Autor auf, der zwischen träumerischen Überlegungen und der Beschreibung von Begebenheiten des Alltags keine Gelegenheit auslässt, Spannendes und für die meisten von uns Unsichtbares zu dokumentieren und literarisch zu verarbeiten. Von spontanen Begegnungen bis hin zu Erinnerungen an Herkunft zeigt Stobezki, wie eng das Private mit den großen Fragen unserer Zeit verbunden ist. Eine Sammlung von Miniaturen, die lange nachwirkt, findet Gabriel Romano.

Der Roman „Die Bluejeansfrau“ des polnisch-deutschen Schriftstellers Dariusz Muszer erzählt von einem störrischen Mann, einem geheimen Vermächtnis und von drei verschwundenen Gemälden, die seit Jahrzehnten wie ein Fluch über einer Familie liegen: Karol trägt den Auftrag seines Großvaters wie ein Amulett um den Hals und macht sich endlich auf, den Dieb zu stellen – zwischen Aberglauben, Groteske und bitterer europäischer Geschichte bewegt sich diese Erzählung und darf auch als Provokation gelesen werden. Ein Romanauszug voller schwarzem Humor, scharfer Beobachtungen und der Frage, was Heimat, Besitz und Gerechtigkeit eigentlich bedeuten.

Mayjia Gille verfasst eine historische Kurzgeschichte, die sich so realitätsnah und verzweifelt wie unerwartet entfaltet ‒ wie ein Märchen. Das Pflegekind Ayda stiehlt Butter und wird von der strengen Herrin ertappt; sie wird in einer Arrestzelle isoliert, betet um Hilfe, doch Gott bleibt stumm. Ayda versucht, im Nachkriegsdeutschland zu überleben – ein Unwetter entpuppt sich dann als ein symbolischer Akt. Eine Erzählung über ein Trauma, den Glauben und die plötzliche Rückkehr in die Kindheit – über das Sich-Befreien von der Vergangenheit und das Wiederfinden der kindlichen Naivität.

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Eine vierteilige Lesereihe für Frankfurt mit musikalischem Rahmenprogramm! Mit der neuen Lesereihe von Labas’ Lab. KreativLabor für Kunst und Kultur e.V. werden Literaturinteressierte zu inspirierenden Begegnungen mit Dichter:innen aus Frankfurt und Umgebung eingeladen. Die Veranstaltungen finden von Mai bis November 2026 im Nebbienschen Gartenhaus statt – unter dem Slogan: „Lyrische Stimmen von heute stehen im Dialog mit Dichterinnen der Vergangenheit“.

Ein neuer Bericht von Greenpeace Ukraine warnt davor, dass der Sarkophag von Tschernobyl nach einem russischen Drohnenangriff im Jahr 2025 einstürzen könnte.

Mit ihrem zweiten Gedichtband „Das Es Reiten“ entwickelt Jane Wels eine Poetik, die vertraute thematische Motive der Gegenwartslyrik in eine schwebende, eigenständige Bilderwelt überführt. Zwischen Erzähler, Adressat und einer eigensinnigen „Es“-Kraft entstehen kurze Texte von poetischer Präzision, die weniger erzählen als vielmehr Resonanzräume öffnen und dadurch mit unserer Sinnlichkeit spielen. Ein Buch, das zugänglich und zugleich vielschichtig ist, findet Gabriel Romano.

Ein ungewöhnlicher Erzähler, eine Welt aus surrealen Betrachtungen in Konservendosen: In “Masleboi” verabschiedet sich Thomas Kunst von einer klassischen erzählerischen Handlung und entwirft ästhetisch und anarchistisch eine neue literarische Sprache, die sich vor allem aus Erinnerungen, Eindrücken und Wünschen speist. Es ist eine isolierte Wirklichkeit, die zugleich imaginärer nicht sein könnte – eine faszinierende, etwas überfordernde und dennoch unterhaltsame Geschichte, findet Gabriel Romano.

Rudolf Tillig analysiert das umstrittene Agieren von Kulturstaatsminister Wolfgang Weimer, dabei fragt er, ob einzelne kulturpolitische Eingriffe bereits eine Gefahr für demokratische Entwicklungen darstellen. Sein Appell richtet sich an unsere Wachsamkeit und inspiriert uns zur Verteidigung der Kunstfreiheit.

Am 16. April lädt die Autorenbuchhandlung Berlin in Kooperation mit dem Verbrecher Verlag zu einer Lyrik-Lesung mit Benjamin Stein ein! Der Autor wird um 20 Uhr sein neues Buch “Tiferet” vorstellen. Der Verleger Jörg Sundermeier moderiert.

Hundert Jahre nach der Uraufführung zeigt die Oper Frankfurt Puccinis unvollendete Oper ‚Turandot‘ in einer schwarzweißen, düsteren Inszenierung, in der die Stars Elza van den Heever als Turandot und Alfred Kim als Calaf an ihr einstiges Stammhaus zurückkehren. Stefana Sabin war auf der Premiere.

Diese Woche im Bereich Sustainability laden wir dazu ein, gängigen Mythen über erneuerbare Energien auf den Grund zu gehen: Was sagen die Daten tatsächlich?

Die NACHT DER MUSEEN kommt wieder nach Frankfurt! Die Veranstaltung des Kulturamts der Stadt Frankfurt am Main und der k/c/e Marketing GmbH bietet ein reiches Programm: Führungen, Performances, Live-Musik und Workshops aus über 50 Kulturinstitutionen aus Frankfurt, Offenbach und Eschborn geben der Kunst den passenden Rahmen und ermöglichen ein facettenreiches Kunsterlebnis in außergewöhnlicher Atmosphäre. Mit nur einem Ticket erhalten Besucher Zutritt zu allen teilnehmenden Veranstaltungsorten und nutzen kostenlos RMV und den Shuttle-Service (Busse und historische Straßenbahn).

Zufällige Begegnungen waren während der Pandemie plötzlich unmöglich – Adrian Kasnitz macht sie zum literarischen Prinzip. In zwölf Kurzgeschichten erzählt der Kölner Autor von menschlichen Begegnungen, die nachwirken – von denen man alles und zugleich nichts erwarten darf. Zwischen Spaziergängen, Städten und Erinnerungen entfaltet sich eine literarische Reflexion über die Unberechenbarkeit des Lebens. Spannend, sensibel und subtil, findet Gabriel Romano.

Eine Lesung zum Thema “sexuelle Gewalt gegen Kinder und Jugendliche”: Am Montag, den 13.04.2026, um 19:30 Uhr liest Adrian H. Koerfer in der Margarete in der Frankfurter Altstadt aus seinem Buch „Das glaubt mir doch kein Mensch“ (Edition W). Der Autor erzählt von einer Kindheit und Jugend zwischen großem Wohlstand und brutaler emotionaler Kälte – geprägt von Abwesenheit, Überforderung und Verlassenheit. Erst als Heranwachsender findet er die Kraft, sich der Gewalt und dem Schweigen zu widersetzen und die Mechanismen emotionaler Verdrängung sowie den Missbrauch institutioneller Macht sichtbar zu machen.

Eli erzählt von seinem Leben, erinnert sich, analysiert es – aber er scheint nur noch in seinen Erinnerungen wirklich zu leben. Katerina Poladjan zeichnet mit ihrem Roman “Goldstrand“, der mehr einer Novelle ähnelt, ein Bild eines Gefangenen: Ihre Erzählung spiegelt das Innenleben eines in Bewegungslosigkeit verharrenden Mannes wider und schafft gerade dadurch eine gewisse Distanz zur Realität. Zwischen Einsamkeit, Gedankenschleifen und Fragmenten aus der Vergangenheit erfahren wir die Komplexität eines Lebens, das jegliche Emotionalität bewusst verweigert. Es ist ein Experiment der Gefühle, das keine Gefühle mehr hervorruft. Ein Roman, der zwar klug komponiert sei, aber das Risiko scheue, so Mayjia Gille.

Die Romanfabrik begrüßt den Autor Moritz Stetter mit seinem neuen Graphic Novel „Die Knef“. Die Lesung wird von Jakob Hoffmann moderiert und von einer Interpretation der Knef-Lieder durch Ev Machui begleitet.

Was als literarische Reduktion erscheint, erweist sich als ein besonderes Potenzial: Michael G. Fritz’ Prosaminiaturen machen das Fragmentarische der Erinnerung sichtbar und verwandeln gewöhnliche, alltägliche Beobachtungen in große Literatur. Gabriel Romano analysiert, wie diese bewusste Entscheidung zur literarischen Verdichtung funktioniert und wie neue Formen ihre Wirkung und Tiefe entfalten.

Frankfurts Stadtgeschichte als immersives Erlebnis an der Gutleutstraße 324!

Petr Šesták erkundet den harten Alltag eines Essenslieferanten und verwandelt seine Geschichte in ein eindringliches Porträt der Arbeitskräfte im Dienstleistungs- und Gastronomiesektor, in einer ziemlich unsichtbaren und ernüchternden Welt, in der Ungerechtigkeit und Ausbeutung vorherrschen. Gabriel Romano nimmt diesen literarischen Aufruf, gegen die prekären Arbeitsverhältnisse endlich zu protestieren und etwas zu unternehmen, unter die Lupe: Šesták Roman findet er dabei spannend, literarisch stark und gesellschaftlich relevant.

Das Leben von Friedrich Ludwig Weidig kommt als Musical auf Butzbachs Bühne: Es geht um Meinungsfreiheit, Demokratie und Gleichberechtigung. Der Musical Butzbach e.V. bringt ein Stück auf die Bühne, das selbst geschrieben, recherchiert, choreografiert, inszeniert und produziert wurde.

Überschwemmungen auf Sumatra zeigen, wie Indonesiens landhungriges Wachstumsmodell Wälder, Agrarflächen und Ökosysteme unter Druck setzt und damit die langfristige wirtschaftliche Stabilität gefährdet.

Die ROMANFABRIK Frankfurt schreibt zum zweiten Mal gemeinsam mit der Faust Kultur Stiftung und der Ardi Goldman Kunst- und Kulturstiftung den ROMANFABRIK-SchreiberInnen-Preis (RSP) aus – einen Kurzgeschichtenpreis, der literarische Stimmen aus dem deutschsprachigen Raum fördert und vernetzt.

Was passiert, wenn über einer beliebten Stadtwiese der Himmel über viele Tage grau liegt und bei den Stadtteilbewohnern die Ahnung wächst, dass sich etwas anderes zusammenbraut als nur der Regen? Mit Spott und genauer Beobachtung schildert Christian Thomas den scheinbar normalen Alltag in einer Großstadt, der von Bürokraten geregelt wird und der vor dem Klimawandel nicht mehr fliehen kann. Und: Die Story ist auch eine bitterböse Satire über die Erziehung.

Kann Lyrik mit nur einer Silbe pro Zeile funktionieren? In seiner Sammlung von Nano-Sonetten stellt Dirk Schindelbeck eine einzigartige Kunstform vor, die bis auf einzelne Silben verdichtet ist. Zwischen Wortwitz, Satire und konzeptionellen Experimenten entfaltet sich eine Poesie, die gerade durch ihre Kürze zum Mitdenken und zur Unterhaltung einlädt. Ein meisterhaftes literarisches Werk, findet Gabriel Romano.

Vladimir Vertlib, 2025 mit dem Buchpreis der Salzburger Wirtshaft ausgezeichnet, erzählt in seinem neuen Roman die abenteuerliche Geschichte eines jüdischen Konvertiten am Wiener Hof. Unsere Rezensentin Stefana Sabin findet das Buch nicht nur spannend: Vertlib gelinge es, die zeitspezifische Atmosphäre des Wiener Hofs im ausgehenden 17. Jahrhundert zu vergegenwärtigen und eine vielschichtige Geschichte zu erzählen, die auch zu einer Reflexion über unsere Gegenwart inspiriere.

Ein neuer Modellvertrag zeigt, wie Handelsregeln für Lebensmittel und Landwirtschaft so umgestaltet werden könnten, dass sie nachhaltige Ernährungssysteme fördern und Menschen, Umwelt sowie künftigen Generationen dienen.

Die nächste Runde der Lesereihe „Laut gelesen”: Lara Ermer trifft Canberk Köktürk und sein neues Buch „Fascholand” am 25. März in der Zentralbibliothek!

„Mal lustig, mal traurig, aber immer anrührend“, so schrieb es die Frankfurter Allgemeine Zeitung Ende Oktober ’25. Nach der fulminanten Premiere kommt JEWS UNDERCOVER nun zurück in die Romanfabrik!

Eine merkwürdige Frau dokumentiert auf Facebook ihr Leben und putzt dabei die Gesellschaft herunter: damit eröffnet Richard Schuberth seinen Roman Der Paketzusteller.
Das Buch sei eine Komödie, eine Liebesgeschichte und eine sozialpsychologische Beobachtung, so Gabriel Romano, Schuberth zeichne ein Bild unserer Zeit, in der Aufmerksamkeitssucht und die komplizierten Machtverhältnisse unaufhörlich miteinander interagieren würden.

Das Konzerthaus Berlin hat mit dem Festival „Vom Anfangen“ etwas Ungewöhnliches gewagt, eine anspruchsvolle und erfrischende Reihe zwar, aber ohne Rummel: Schöpfung und Ordnung nach dem Anfang und Chaos.
Damit haben die Dirigentin Joana Mallwitz und ihr Intendant Tobias Rempe höchst erfolgreich die verschiedensten Hörerschichten angelockt. Alban Nikolai Herbst saß mit drin.

Neue Forschung zeigt, dass Fluggesellschaften ihre CO₂-Emissionen um bis zu 75 Prozent reduzieren könnten – ohne weniger zu fliegen. Entscheidend wären effizientere Flugzeuge, höhere Auslastung und eine andere Sitzkonfiguration. Damit könnten große Klimavorteile erzielt werden, ohne die globale Mobilität einzuschränken.

Der Roman »Bekenntnisse eines Rezeptionisten« spielt in unserer Zeit und bietet einen Einblick in das Leben eines Rezeptionisten, des Ich-Erzählers, dessen Namen wir nicht kennen. Er arbeitet im Hotel Findlie in Frankfurt am Main und verfasst seine Bekenntnisse, in denen er von seinen Erfahrungen mit Gästen aus aller Welt erzählt. Schon als Kind träumte er von Berufen, die ihn in ferne Länder führen würden, doch letztlich wurde er Rezeptionist, ein Beruf, den er mit einer gewissen Würde und Professionalität ausübt. Seine Arbeit an der Rezeption sieht er als eine Art »Rettung der Menschheit« im kleinen Rahmen, indem er den Gästen einen perfekten Aufenthalt ermöglicht.

Judith Hermanns Buch „Ich möchte zurückgehen in der Zeit“ beschreibt eine Reise nach Radom in Polen, wo der Großvater der Autorin während der deutschen Besatzung im Dienste der Waffen-SS eingesetzt war. Doch geht es in neuem Buch der Bestsellerautorin weniger darum, die Biografie der Familie aus der Kriegszeit und Okkupation Polens an seinem Beispiel historisch zu rekonstruieren, als vielmehr um die Erinnerung, die die Familie an diesen Mann kultiviert hat ‒ wie auch darum, wie diese Erinnerung alle geprägt hat. Indra Wussow, Historikerin und Psychologin, zeigt sich von dem Ringen der Autorin mit dem schwierigen Stoff ‒ dem Versuch der Erinnerung an einen Täter ‒ fasziniert.

Seit dem Ende des Zweiten Weltkriegs basiert die internationale Politik formal auf einem zentralen normativen Fundament: dem Gewaltverbot der United Nations Charter. Staaten sollen Konflikte friedlich lösen, territoriale Integrität respektieren und militärische Gewalt nur in klar definierten Ausnahmefällen einsetzen – etwa zur Selbstverteidigung oder mit Mandat des UN-Sicherheitsrats. Parallel zu dieser juristischen Ordnung existiert eine moralphilosophische Tradition, die ähnliche Fragen stellt: die Just War Theory. Sie versucht zu definieren, unter welchen Bedingungen ein Krieg moralisch gerechtfertigt sein kann und wie er geführt werden muss, um legitim zu bleiben.

In den letzten Jahren gerät dieses normative System jedoch zunehmend unter Druck. Drei Großmächte stehen im Zentrum dieser Entwicklung: die Vereinigten Staaten, Russland und China. Jede von ihnen interagiert auf unterschiedliche Weise mit den Regeln der internationalen Ordnung – durch offene Verletzung, flexible Interpretation oder strategische Umdeutung.

Ein Nachruf auf den großen portugiesischen Schriftsteller António Lobo Antunes, dessen unver-wechselbare, rhythmisch verschachtelte Prosa ihn zu einem Geistesmentor der Moderne machte. Gegen Schuld, Geschichtsignoranz und Erinnerungsflucht schrieb er in langen, mächtigen Sätzen und erschuf eine einzigartige literarische Landschaft – eine Sprache von solcher Schönheit, dass sie selbst das Unerträgliche ertragbar macht.

In bewegten Zeiten möchten wir diesen Montag den Blick nicht verengen, sondern bewusst weiten – hin zu Themen und Orten, die Ruhe, Achtsamkeit und neue Perspektiven eröffnen. Mit Skandinavien richten wir den Fokus auf eine Region, in der nachhaltiges Reisen, Naturverbundenheit und Entschleunigung auf besondere Weise zusammenfinden.

In ihrem Essay „Mnemosyne“ setzt sich Indra Wussow mit ihrer eigenen Familiengeschichte auseinander, die vor langer Zeit in Riga begann: Es geht dabei um die Erinnerungskultur und das beharrliche Schweigen der Täter nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs. Wussows Text ist eine kraftvolle Meditation über die Geschichte, die Identität und die Notwendigkeit, sich aus dem Bann des Schweigens zu befreien.

Ted Huffmans Neuinszenierung der Oper „Příhody lišky Bystroušky“ (Das schlaue Füchslein) von Leoš Janáček an der Staatsoper Unter den Linden begeistert Alban Nikolai Herbst. Das Zusammenspiel von Janáčeks Musik, geprägt von tschechischer Sprachmelodie, und Simon Rattles Leitung erlauben eine geniale dreiteilige Opernperformance, die selbst tschechische Aufnahmen in den Schatten stellt.

Michael G. Fritz und Thomas Kunst lesen aus ihren aktuellen Büchern Die Stille ist das Rieseln des Sandes und Masleboi und sprechen über ihr Schreiben. Beide Autoren nähern sich der Welt auf sehr unterschiedliche Weise – der eine leise und beobachtend, der andere kraftvoll und erzählerisch eigenständig.

Die amerikanisch-schottische Band Garbage prägte den Sound der Neunzigerjahre und ließ sich in keine Schublade stecken. Adorján Kovács analysiert in seinem Essay die faszinierenden Klangwelten von Garbage, wobei die charismatische Vokalistin und Frontfrau Shirley Mason im Vordergrund steht. Von den berühmten ersten Alben bis zur aktuellen Tournee beweist Garbage, dass artifizielle Klänge zutiefst menschlich berühren können. Reifer, theatralischer und kreativer kehrt die Band live zurück – mit einem einzigartigen Sound und einer hypnotisierenden Performance. Wie schafft es Garbage, ihren Sound 2026 präsenter und wirkmächtiger denn je zu vermitteln? Und womit haben wir hier also zu tun? Mit „Alternative Rock“? Elektronischen Raffinessen? Eklektizismus? Purem Rock? Kunst? Perfektionismus? Pop- und Rock-Poesie? Viele Fragen, die Kovács stellt und als begeisterter Musikkritiker zu beantworten versucht. Ein Blick auf die musikalische Entwicklung einer Band, die nie aus der Zeit fällt.

Erneuerbare Energien wachsen rasant – doch reicht ihr Ausbau, um den steigenden globalen Strombedarf bis 2030 klimaverträglich zu decken? Ein Blick auf Trends, Prognosen und die Rolle von Solar-, Wind- und Wasserkraft im Energiemix der Zukunft.

Musik in der Luft: Was, wie, wen hören die zwei Autorinnen?
Aufgrund des großen Erfolgs nun schon zum Dritten: ROMANFABRIK und Literaturhaus laden zwei Autorinnen ein, ihre Playlist mitzubringen. Dieses Mal wieder in die ROMANFABRIK an der Hanauer Landstraße.

Das Schmähgedicht „Auf die Unabhängigkeit der Ukraine“ von Joseph Brodsky provoziert nicht nur die Ukrainer ‒ es ist auch ein gefundenes Fressen für einen Kosmopolen. Meine Antwort heißt „Joseph Brodsky zerstört die Ukraine“, im polnischen Original „Iosif Brodski niszczy Ukrainę“.

Der Berliner Literaturpeis wird verliehen durch den Regierenden Bürgermeister von Berlin und Stiftungsratsvorsitzenden der Stiftung Preußische Seehandlung, Kai Wegner. Als Preisträger wird Matthias Nawrat von Prof. Dr. Günter M. Ziegler, Präsidenten der Freien Universität Berlin, auf die Gastprofessur für deutschsprachige Poetik der Stiftung Preußische Seehandlung am Peter Szondi-Institut für Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaft an der Freien Universität Berlin berufen. Die Laudatio hält die Autorin und Kulturjournalistin Juliane Liebert.

Das Literaturforum Karben möchte mit dieser Premierenveranstaltung dazu beitragen, hervorragende unabhängige Verlage aus der Region zu profilieren. Mit dem „Axel Dielmann Verlag“ und dem Verlag „Edition Faust“ hat das Forum zwei unabhängige Verlage aus Frankfurt eingeladen, sich dem Publikum vorzustellen. Beide kommen auch mit Gastautoren, die aus aktuellen Veröffentlichungen lesen werden.

Der Rat der Europäischen Union stärkt mit einer neuen Richtlinie die Wasserqualität in ganz Europa und verschärft die Überwachung von Schadstoffen.

RICARDA JUNGE STELLT IHREN NEUEN ROMAN „DIE SCHÖNSTE ZEIT (EDITION FAUST) VOR. MODERIERT WIRD DIE LESUNG VON MARCELA KESSEL (HÖCHSTER SALON B25).
EINE VERANSTALTUNG IN KOOPERATION MIT DER ROMANFABRIK UND DEM HESSISCHES LITERATURFORUM IM MOUSONTURM E.V.

Was verbindet Marlene Dietrich, Barbara und Meret Becker über Generationen hinweg? Arthur Wetzel nimmt in seinem Essay „Wo Lieder Geschichte werden“ die Leserinnen und Leser mit auf eine kulturgeschichtliche Reise durch Europa und beschäftigt sich auf dieser Erkundungstour mit der Kunst der Wiedererschaffung: Der Autor reflektiert in diesem Kontext über Dietrichs Exil und ihre Neuinterpretation des Chansons und sucht nach einer Verbindung zu Beckers atmosphärischer Bühnenkunst. Erinnerung, Tradition und künstlerische Transformation treten hier in einen mobilen Dialog. Europas größte Stärke, so Wetzel, liege darin, Vergangenheit immer wieder neu und attraktiv für die Gegenwart zu beleben. „Europa, so ließe sich vorsichtig behaupten, hat sich selten dadurch ausgezeichnet, Traditionen unverändert zu bewahren“, schreibt er.

Ich telefoniere regelmäßig mit meinem chilenischen Freund Jesús Sepúlveda, der als Dichter in den USA lebt ‒ seit geraumer Zeit im Exil, das nun unerträglich geworden ist, weil man als ein „Hispanic“ Angst haben muss, ein Opfer der neuen Migrantenpolitik Donald Trumps und der aufgeheizten Atmosphäre im geteilten Amerika zu werden.

Am 5. Februar 2026 endet eine Ära: Erstmals seit 1972 gibt es keine bindenden Rüstungskontrollverträge mehr zwischen den größten Nuklearmächten der Welt. Moskau hatte eine zumindest informelle Fortsetzung ins Gespräch gebracht. Doch Präsident Donald Trump lehnte eine erneute Verlängerung konsequent ab. Er argumentierte, der Vertrag sei veraltet, berücksichtige neue Technologien nicht und schließe China aus. Was bleibt, ist ein fragiles Gleichgewicht der Abschreckung – ein Hochrisikospiel, das nur unter der Annahme perfekter Rationalität stabil bleibt. Ein Artikel über Spieltheorie, strategische Verwundbarkeit und die Frage, ob Frieden allein durch Angst gesichert werden kann.

Eine neue Studie zeigt: Würde Fleisch in der EU nicht mehr ermäßigt besteuert, könnten die Umweltauswirkungen der Ernährung – etwa Treibhausgasemissionen, Land- und Wasserverbrauch – um rund 3,5 % bis 5,7 % sinken, ohne die jährlichen Lebensmittelkosten pro Haushalt stark zu belasten. Modelle gehen davon aus, dass Verbraucher im Schnitt nur 12 € bis 26 € mehr pro Jahr zahlen würden, während durch zusätzliche Steuereinnahmen eine sozial verträgliche Umverteilung möglich wäre. Auch ein CO₂-Preis auf alle Lebensmittel könnte ähnliche oder größere Umweltvorteile bringen. Steuerliche Hebel könnten also helfen, die unsichtbaren Umweltkosten von Fleisch endlich sichtbar zu machen.

Artur Becker, der Autor des Essays »Die Ära des gemächlichen Spaziergängers«, schildert seine Erfahrungen als Flaneur in Frankfurt am Main, geprägt von persönlichen Krisen, gesellschaftlichen Umbrüchen und Begegnungen mit Randfiguren der Stadt, wobei die Themen Selbstzerstörung, soziale Ausgrenzung und die Suche nach Hoffnung reflektiert werden. Becker verbindet lokale Beobachtungen mit globalen Problemen wie Klimawandel, Migration, Gewalt und politischem Extremismus und stellt die Frage nach dem kollektiven Weg der Selbstzerstörung. Trotz aller düsteren Entwicklung findet sein Spaziergänger von Frankfurt Momente der Hoffnung und der kleinen Alltagsrituale, die ihm helfen, die Gegenwart zu bewältigen: Welche Rolle dabei das Gemälde »Untitled (Genua Riot)« von Armin Boehm spielt, das Becker bewundert, erfahren Sie im Essay.

Artur Becker, der Autor des Essays »Die Ära des gemächlichen Spaziergängers«, schildert seine Erfahrungen als Flaneur in Frankfurt am Main, geprägt von persönlichen Krisen, gesellschaftlichen Umbrüchen und Begegnungen mit Randfiguren der Stadt, wobei die Themen Selbstzerstörung, soziale Ausgrenzung und die Suche nach Hoffnung reflektiert werden. Becker verbindet lokale Beobachtungen mit globalen Problemen wie Klimawandel, Migration, Gewalt und politischem Extremismus und stellt die Frage nach dem kollektiven Weg der Selbstzerstörung. Trotz aller düsteren Entwicklung findet sein Spaziergänger von Frankfurt Momente der Hoffnung und der kleinen Alltagsrituale, die ihm helfen, die Gegenwart zu bewältigen: Welche Rolle dabei das Gemälde »Untitled (Genua Riot)« von Armin Boehm spielt, das Becker bewundert, erfahren Sie im Essay.

Was können Protestsongs heute bewirken? Wen erreichen sie in unserer Zeit? Wo ist ihr Ursprung? Bruce Springstens „Streets of Minneapolis” richtet sich gegen die rechtskonservative Bewegung in den USA, somit auch gegen die heutige Regierung. Aber eine Kraft wie einst Bob Dylans „Hurricane“ kann dieser Song nicht entfalten. Dafür gibt es verschiedene Gründe, die Michael Berehndt eindrucksvoll beleuchtet.

Das ungewisse Schicksal Deutschlands angesichts der technologischen, geopolitischen und wirtschaftlichen Veränderungen weltweit ruft auch Schriftsteller und Intellektuelle auf den Plan, die sich nicht nur Sorgen um ihre Heimat machen: Sie fragen auch nach den alten und neuen Werten und reflektieren die gesellschaftliche und kulturelle Entwicklung Deutschlands in der zunehmend globalisierten und digitalisierten Welt, in der die Künstliche Intelligenz den Ton angibt. Wie wirkt sich all das auf unsere Wertevorstellungen aus? Was ist heute überhaupt noch wichtig? Welche Rolle spielt dabei die Vergangenheit? All diese Fragen stellt Rudolf Rach, ein Theaterkenner, ehemaliger Verleger sowie Autor von Romanen und Essays, in seinem neuen Buch „Der dritte Blick“, das ein Kompendium aus Lebenserinnerungen, Begegnungen, Anekdoten und Reflexionen zu unserer Epoche ist und in der Edition Faust am 12. Februar 2026 erscheint.
Im folgenden Auszug beschäftigt sich Rach mit verschiedenen Persönlichkeiten des kulturellen Lebens in der alten Bundesrepublik Deutschland: Rudolf Arnheim, Georg Stefan Troller und Marcel Reich-Ranicki. Diese Reise in die Vergangenheit ist dem Fotoband „Jüdische Porträts“ der Fotografin Herlinde Koebl geschuldet.

Im „Der Kleine Mann mit dem Blitz“ (Kleine Rittergasse 11, Frankfurt) liest die Autorin Jana Baumann gemeinsam mit ihrer Co-Autorin Anne Roth anlässlich des internationalen Frauentags aus ihrem Buch „Unsagbar“.

Musikalisch wird von Anke Wisch an der Geige begleitet. Im Anschluss: Drinks & Musik in der Toko & Bar im Hotel Libertine.

Das ungewisse Schicksal Deutschlands angesichts der technologischen, geopolitischen und wirtschaftlichen Veränderungen weltweit ruft auch Schriftsteller und Intellektuelle auf den Plan, die sich nicht nur Sorgen um ihre Heimat machen: Sie fragen auch nach den alten und neuen Werten und reflektieren die gesellschaftliche und kulturelle Entwicklung Deutschlands in der zunehmend globalisierten und digitalisierten Welt, in der die Künstliche Intelligenz den Ton angibt. Wie wirkt sich all das auf unsere Wertevorstellungen aus? Was ist heute überhaupt noch wichtig? Welche Rolle spielt dabei die Vergangenheit? All diese Fragen stellt Rudolf Rach, ein Theaterkenner, ehemaliger Verleger sowie Autor von Romanen und Essays, in seinem neuen Buch „Der dritte Blick“, das ein Kompendium aus Lebenserinnerungen, Begegnungen, Anekdoten und Reflexionen zu unserer Epoche ist und in der Edition Faust am 12. Februar 2026 erscheint.

Die Oper Frankfurt stellt auch in dieser Spielzeit ausgewählte Höhepunkte ihres Spielplans vor. Mit dem heutigen Beitrag kündigen wir die März-Highlights an:
„Written ons Skin“, Oper von George Benjamin und Martin Crimp (Text); musikalische Leitung: Erik Nielsen; Inszenierung: Tatjana Gürbaca. „Werther“,
Drame lyrique von Jules Massenet; musikalische Leitung: Felix Bender; Inszenierung: Willy Decker. „Tristan und Isolde“, Handlung in drei Aufzügen von Richard Wagner; musikalische Leitung: Thomas Guggeis; Inszenierung: Katharina Thoma.

Eisbären könnten neue genetische Anpassungen entwickeln, um steigende Temperaturen und die sich rasch verändernden Klimabedingungen zu überleben, wie neue Forschungsergebnisse zeigen.

Das ungewisse Schicksal Deutschlands angesichts der technologischen, geopolitischen und wirtschaftlichen Veränderungen weltweit ruft auch Schriftsteller und Intellektuelle auf den Plan, die sich nicht nur Sorgen um ihre Heimat machen: Sie fragen auch nach den alten und neuen Werten und reflektieren die gesellschaftliche und kulturelle Entwicklung Deutschlands in der zunehmend globalisierten und digitalisierten Welt, in der die Künstliche Intelligenz den Ton angibt. Wie wirkt sich all das auf unsere Wertevorstellungen aus? Was ist heute überhaupt noch wichtig? Welche Rolle spielt dabei die Vergangenheit? All diese Fragen stellt Rudolf Rach, ein Theaterkenner, ehemaliger Verleger sowie Autor von Romanen und Essays, in seinem neuen Buch „Der dritte Blick“, das ein Kompendium aus Lebenserinnerungen, Begegnungen, Anekdoten und Reflexionen zu unserer Epoche ist und in der Edition Faust am 12. Februar 2026 erscheint.
Im folgenden Auszug beschäftigt sich Rach mit einem Akt des durch die Nazis verstoßenen Malers Ernst-Ludwig Kirchner sowie mit dem früheren Bundespräsidenten Richard von Weizsäcker, der bei den Nürnberger Prozessen seinen Vater verteidigt hatte.

Am Staatstheater Mainz wurde die teils verschollene Oper von Julia Kerr in einer vervollständigten und rekonstruierten Version uraufgeführt. Teils Revue, teils Groteske und teils Satire ist die Inszenierung von Lorenzo Fioroni am Staatstheater Mainz eine schauspielerische Herausforderung für Sänger und Chor, die alle zusammen eine gelungene unaufdringlich amüsante Vorstellung geben. Stefana Sabin war auf der Premiere in Mainz.